18 мая 2017

Драгоценное ожерелье

Когда фестиваль камерной музыки Vivarte ещё только анонсировал свои первые программы в Третьяковской галерее, его называли прямым конкурентом (и даже эпигоном) «Декабрьских вечеров Святослава Рихтера» — знаменитого форума в Пушкинском музее, тоже объединяющего музыку и живопись. Однако создатели Vivarte провели свой проект по высшему разряду, доказав, что новый фестиваль имеет собственное лицо с «необщим выражением», и это лицо, судя по огромному интересу публики, станет хорошо узнаваемым.

Текст: Татьяна Давыдова

Из года в год фестиваль будет радовать ценителей прекрасного открытием полузабытых шедевров живописи и уникальными музыкальными программами с участием мировых звёзд. Все музыканты, выступавшие на первом фестивале, выразили огромное желание снова участвовать в этом празднике искусства, а для каждого посетителя фестивальные программы стали незабываемым событием.

.

Международный фестиваль камерной музыки Vivarte пройдёт в Государственной Третьяковской галерее второй раз и продлится с 28 мая по 4 июня 2017 года. Это детище замечательной команды единомышленников. Авторы идеи и соорганизаторы форума — известный виолончелист Борис Андрианов, творческие силы Третьяковской галереи и культурно-благотворительный фонд U-Art: Ты и искусство Иветы и Тамаза Манашеровых — меценатов, поддерживающих современное искусство в самых разнообразных его проявлениях и полагающих своей целью «создавать что-то положительное, доброе и правильное». Подобно П. М. Третьякову Манашеровы собрали и постоянно расширяют уникальную коллекцию живописи художников ХХ века, находя в ней важный «культурный контекст эпохи», а в своей деятельности — «прикосновение к живой истории современности». «Для нашего фонда всегда имело огромное значение объединение разных видов искусства, и фестиваль Vivarte продолжает эту линию, — говорит президент фестиваля Ивета Манашерова. — Прежде всего он дорог нам сотрудничеством с Третьяковской галереей — местом с особой атмосферой и историей».

Vivarte — это неделя камерной музыки нон-стоп с демонстрацией картин из запасников Третьяковки. «На протяжении всей истории галереи здесь проводились концерты, — говорит директор музея Зельфира Трегулова.

— В то же время сегодня назрела потребность выстроить новые связи и смыслы между музыкой, звучащей в залах, и шедеврами изобразительного искусства. Мы хотим вовлечь в диалог современных зрителей и слушателей, дать им возможность с помощью музыки по-новому взглянуть на нашу коллекцию».

Как и в прошлом году, каждую концертную программу будет сопровождать выставка одной картины с искусствоведческим комментарием. Работы, отобранные для показа, крайне редко демонстрируют широкой публике, а названия картин и имена их авторов заранее не разглашаются. В нынешнем году все произведения живописи объединяет тема «Дары»: эти работы были подарены галерее в разные годы коллекционерами, меценатами и наследниками художников.

Уютный зал Михаила Врубеля примет на своей обновлённой сцене выдающихся музыкантов из разных стран. На время оставив большие прожекты, свои оркестры, профессорские классы, они соберутся вместе, чтобы здесь и сейчас музицировать в лучших традициях артистических салонов. «Камерная музыка представляет одно из самых могучих средств для развития музыкального вкуса и понимания», — писал композитор Александр Порфирьевич Бородин. Дирижёр Карло Мария Джулини назвал камерную музыку «самой безыскусной и драгоценной сферой музыки», а Дмитрий Шостакович считал, что камерная музыка «требует от композитора наиболее совершенной техники и глубины мысли». Поэтому так высоки эмоциональный градус и полёт мысли на концертах камерной музыки, особенно если в ансамбли объединяются крупные мастера.

Среди участников нынешнего фестиваля известные в мире артисты: пианист Борис Березовский, гобоист из Амстердама Алексей Огринчук, скрипачи Клара-Джуми Кан (Германия), Сергей Догадин и Юлиан Рахлин (Австрия), итальянский флейтист Массимо Мерчелли, альтист Максим Рысанов и другие. Возглавит славную когорту традиционно Борис Андрианов.

300 лет музыки — таков охват фестивальной афиши. От «больших концертов» Арканджело Корелли до мировой премьеры квартета Belle Époque Сергея Ахунова (сочинение написано несколько месяцев назад специально по заказу Vivarte). По словам автора, «тематика и характер музыки изначально определены самим пространством, в котором состоится первое исполнение, — залом Михаила Врубеля Третьяковской галереи».

Камерные ансамбли венского классика Моцарта, австро-немецкий романтизм в опусах Шуберта, Шумана и Брамса, французская музыка (Дебюсси, Равель, Пуленк), квартет англичанина Бриттена, произведения наших великих соотечественников Рахманинова и Шостаковича — фестиваль отличается жанровым и стилевым разнообразием, позволяющим каждому найти музыку на свой вкус. Один вечер будет впервые посвящён барокко: в исполнении ансамбля La Voce Strumentale под руководством скрипача и дирижёра Дмитрия Синьковского исторически корректно («аутентично», в соответствии с практикой своего времени) прозвучат сочинения Корелли, Вивальди, Баха, Генделя и их современников.

Нас ожидают и репертуарные новинки: 29 мая впервые в России будет исполняться Концерт для альта и струнного оркестра латвийского композитора Петериса Васкса, написанный для Максима Рысанова. «Я попытался передать message — послание о мире и любви. Любви, без которой человечество не может существовать, — говорит автор. — Несмотря на войны, катаклизмы, жизненные трудности и трагедии, человек всё равно приходит к любви и находит её, даже прощаясь с жизнью. На смертном одре он видит свет и обретает божественную любовь».

30 мая новый гость фестиваля — флейтист из Италии Массимо Мерчелли — впервые представит российским слушателям свою версию медитативной пьесы Филипа Гласса «Хаотическая гармония», написанной для музыкального сопровождения короткометражного фильма об искусстве тайцзицюань.

Особым отличительным знаком фестиваля стала концепция закрытия: чтобы максимально расширить аудиторию Vivarte, артисты отправляются на «музыкальный променад» между зданиями Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке и на Крымском валу и, следуя по этому пути, дают небольшие импровизированные концерты, а вечером сливаются в зажигательном джеме с участием именитых джазменов. В этом году джемовать приглашены представители знаменитых династий Михаил и Андрей Ивановы, Леонид и Николай Винцкевичи.

«Сопряжение музыки и живописи, исключительный подбор музыкантов и репертуара — это наш фирменный стиль, — с гордостью говорит Борис Андрианов. — Каждый фестивальный концерт самоценен, все программы — как равновеликие жемчужины в драгоценном ожерелье. К тому же играть музыку в окружении картин — особое удовольствие. Когда концерт начинается с выставки — это своеобразное таинство, которое и сказывается на публике, и накладывает свой отпечаток на исполнение, погружает в особую атмосферу».

 

УЧАСТНИКИ МЕЖДУНАРОДНОГО ФЕСТИВАЛЯ КАМЕРНОЙ МУЗЫКИ VIVARTE


Борис Березовский, фортепиано

Юлиан Рахлин, скрипка /альт (Австрия)

Сергей Догадин, скрипка

Массимо Мерчелли, флейта (Италия)

Алексей Огринчук, гобой

Клара-Джуми Кан, скрипка (Германия)

Максим Рысанов, альт

Борис Андрианов, виолончель

Сара Макелрави, скрипка/альт (Канада)

Дмитрий Синьковский, скрипка

Дмитрий Юровский. дирижер

Филипп Копачевский, фортепиано

Квартет имени Давида Ойстраха

Русская филармония, оркестр

La Voce Strumentale, ансамбль

Смотрите также
23 мая 2017
II Международный фестиваль камерной музыки VIVARTE пройдет в Третьяковской галерее с 28 мая по 4 июня 2017 года. В рамках фестиваля в зале Врубеля пройдут шесть вечеров камерной музыки. Каждую концертную программу будет сопровождать выставка одной картины из запасников Третьяковской галереи с комментарием к ней ведущих научных сотрудников музея.
1 мая 2017
Экспертный совет, созданный фондом U-ART специально для номинации «Книга года» в рамках Государственной премии в области современного искусства «Инновация», объявил шорт-лист.
28 марта 2017
28 мая – 4 июня в Третьяковской галерее в Лаврушинском переулке во второй раз состоится Международный фестиваль камерной музыки Vivarte. В афише фестиваля — разнообразные камерные ансамбли в академическом формате,
20 марта 2017
В этом году Государственная премия в области современного искусства Innovation будет вручаться в 12−й раз. Фонд U-Art: Ты и искусство − традиционный партнер премии − продолжает сотрудничество с «Инновацией» и учреждает номинацию «Книга года: история и теория современного искусства».
1 марта 2017
Культурно-благотворительный фонд U-ART Иветы и Тамаза Манашеровых объявляет о запуске стипендиальной программы для научных сотрудников Государственной Третьяковской галереи. Стипендия фонда позволит осуществить исследования в музеях, архивах, университетах и других институциях за рубежом.

Вернуться в раздел
Разработка сайта: Михаил Коротаев Работает на CMS DJEM. Дизайн — Студия Fractalla